德州晚报全媒体记者陈广江

悠悠千载大运河，道不尽人间瓷话。

日前举办的大运河国家文化公园（德州）论坛上，德州窑红绿彩瓷器又一次“出圈”，圈粉无数。

穿越千年时空，德州窑红绿彩这道“历史的彩虹”再度绽放出绚烂的光彩，是以“德州手造”为引擎推动文化“两创”的一个生动缩影。

2006年6月，大运河畔，德州方向机厂院内施工现场，大量宋、元时期的瓷俑、瓷盘、瓷碗、瓷枕等瓷器被发掘出来，其中红绿彩尤为引人瞩目，德州古瓷窑自此揭开神秘面纱！虽然遗址至今仍未开发，但德州窑红绿彩已足以让世人惊艳。

中国是瓷器的故乡，宋金时期达到了前所未有的辉煌。依托大运河之便，德州窑红绿彩瓷器在此时惊艳问世，凭借着鲜亮色彩和精湛技艺“C位”出道，被誉为“历史的彩虹”。

红绿彩开创了我国五彩瓷器的先河，其重要性相当于“黑白电视”变成“彩色电视”，具有里程碑式的意义。

德州窑红绿彩瓷器以红彩、绿彩为主，大红大绿，对比强烈，极具特色，生动地体现了崇尚高雅、温柔内敛的中原文化与粗犷豪放、清新质朴的草原文化的碰撞、融合。

作为大运河文化的产物，德州窑红绿彩是我国古代瓷器发展史上的一颗璀璨明珠，也是民族文化大融合的见证者。

德州窑始于北宋，盛于金代，没于明初。明初，运河泛滥，烽火四起，民不聊生，德州窑的窑火逐渐熄灭，从此深埋地下。

一世繁华，已是过眼云烟。今天，我们无法想象，千年前的德州窑匠人是怀着一种怎样凄楚无奈的心情，亲手关掉当时中国最先进磁窑的。不知大运河千里碧波中藏着多少兴衰往事。

“德州不只有黑陶，还有红绿彩”，这是一种历史荣光，也是一份沉甸甸的时代责任。

如何保护这份文化遗产，传承这项千年技艺？今天的匠人们没有固步自封，在传承的基础上大胆融入了现代审美元素，最大程度地拓展了这项非物质文化遗产的内涵和形式，让这束“历史的彩虹”照进了现实。

走进大运河旁德州红绿彩陶瓷博物馆，最引人注目的就是穿着龙纹中式长裙、面目清秀的瓷美人系列作品。

现代匠人从宋金时期的瓷人俑汲取灵感，将红绿彩绘与古彩、粉彩等技艺相结合，工艺更加讲究，造型更加立体，画面更加鲜活，更符合现代审美。

除了瓷美人系列，金釉系列、文化名人系列等红绿彩瓷器也是以集传统与现代于一体的风格，给人留下深刻印象。

相较于宋金时代的瓷俑，今天以颜真卿、东方朔、岳飞、祢衡、孙伏伽等历史文化名人为题材的红绿彩作品，无论从视觉效果还是从内涵上都别具一格，令人耳目一新。

秉持在传承中创新、在创新中传承的理念，今天的匠人在创作红绿彩的过程中，融入国潮风、陶瓷雕塑、浮雕等多种元素，让红绿彩这门传承千年的手工技艺再次焕发光彩，慢慢形成了颇具地域特色的“德州手造”代表项目。

千年窑火愈来愈旺，老手艺焕发新活力。德州窑红绿彩穿越千年再展芳华，是德州大运河文化挖掘和保护传承利用工作的一个鲜活注脚。

路漫漫其修远，今天的匠人仍需埋头苦干、久久为功，更需革故鼎新、与时俱进！